ListenContent有感說 創辦人 Allen｜藝術不只給懂的人看，以行銷人的觀點，重新打開藝術家的生存之路

文｜ListenContent有感說 編輯部 你曾經懷疑過：「為什麼明明很有才華的藝術家，作品卻一直賣不出去？」本集《人生失敗學》，Neo邀請了媒體行銷人、《ListenContent有感說》創辦人Allen，一起從行銷與品牌經營的角度，談談台灣藝術市場的困境與解方。 一、藝術家賣不出去，真的是作品的問題嗎？ 其實根本不是藝術家的問題，而是市場太小。」Allen一開場就點破殘酷現實。在台灣，藝術市場不像日本、歐美那樣成熟，大多數人從小就沒接受過真正的美學教育，美被擺在教育體制的末端，藝術成了「特殊班」的專利，甚至讓一般人覺得「我不懂藝術，所以不敢碰」。當美學從小被排除在人生教育外，自然也就影響了社會對藝術價值的認知。「很多藝術家從創作開始就沒想過要賣，或不知道怎麼賣。不是不想賣，而是不知道怎麼說故事。 二、從美術班談起：為什麼我們都與藝術疏遠了？ Allen回憶自己的求學過程，「國中的時候讀的是『美術自優班』，意思是功課、品德、音樂、舞蹈都要好，根本沒有專心在畫畫上。」到了高中，美術班反而變成了資源班，學生成績普遍不好，大家反而更容易放飛自我。 他不禁反問：「台灣真的有必要在國小就讓小孩分流走美術班嗎？藝術是每個人都該擁有的，而不是有天賦、有家庭資源才能學。」這讓Neo也直呼有感：「我以前普通班的時候，就覺得美術課根本就是大家翹課去打球的時間。」 三、藝術要不要市場化？得看你想當哪種藝術家 Allen認為：「藝術家如果真的想活下來，不是要討好市場，而是理解市場。」他舉例，就像保健食品開發者或科技創新者一樣，創作者常常會「一廂情願」地做出產品，卻完全不了解消費者的需求。 「如果藝術家願意理解消費者需求，再回過頭來做出有故事、有象徵性的作品，才能讓人願意買單。」 這並不表示藝術就不純粹了。「你家裡有礦當然可以不管市場，但如果你不是含著金湯匙出生，那你就必須思考：怎麼讓別人願意為你的藝術付費。」 四、藝術品如何增值？來自象徵與故事的價值 有些人收藏藝術品，是因為真的喜歡那個畫面、有感動；但更多人，是因為「價值」。 Allen分析：「藝術品的價格會在二級市場上公開交易，一次次的拍賣堆疊價格，也就是堆疊價值。這不只是美，而是象徵了某種歷史背景、文化脈絡，甚至社群地位。」 這樣的象徵性，也就是品牌思維。「不只是藝術，品牌也是一樣，要讓人覺得買這個東西，就是代表我是一種什麼樣的人。藝術家也是一樣，要成為某一個族群、某一段文化的代表性人物。」 五、說故事，不是做作，而是感動 Neo問Allen：「那要怎麼行銷一個『美』的東西呢？不會太做作嗎？」 Allen分享：「一棵樹，在美景裡很普通，但如果你說這棵樹是一百年前情侶許下願望的地方，久了，這就變成了『許願樹』，就會有人願意來。」 這就是行銷。讓一個美的東西，透過故事，變成能夠觸動人心的情感載體。 他強調：「不是去討好觀眾，而是去找出觀眾內在真正的需求與情感連結。」 六、藝術家是品牌，你就是作品 節目尾聲，Allen與Neo談到：未來他們也想開設一檔專門為藝術家設計的節目，從品牌定位、風格放大到目標市場建立，一步步陪伴藝術家打造屬於自己的發光舞台。 「每一位藝術家，都是一個品牌。而每一個品牌，要的不是討好，而是定位與價值。」 這一集，也許能讓你重新思考——藝術，不只是作品，更是一種人生選擇的態度與方法論。